Jun 05, 2023
이 탬파 예술가는 세계에서 가장 오래된 기술 중 하나를 사용하여 새 무늬를 만듭니다.
TAMPA — 탬파의 자연주의자인 John Costin에게 새는 단어입니다. 특히 플로리다 새들. 수십 년 동안 Costin은 가장 오래되고 복잡한 프린팅 중 하나를 사용하여 새의 에칭을 만들어 왔습니다.
TAMPA — 탬파의 자연주의자인 John Costin에게 새는 단어입니다. 특히 플로리다 새들.
수십 년 동안 Costin은 세계에서 가장 오래되고 복잡한 인쇄 공정 중 하나를 사용하여 새의 에칭을 만들어 왔습니다. 그의 작품은 탬파의 헨리 B. 식물 박물관, 세인트 피터스버그의 제임스 서부 및 야생동물 미술관, 그리고 적절하게도 사우스캐롤라이나주 찰스턴의 오듀본 갤러리 갤러리에 전시되어 있습니다.
지금부터 10월 15일까지 그의 작품과 기타 관련 하루살이는 탬파베이 역사 센터의 "Etched Feathers: A History of the Printed Bird"에 전시됩니다.
우리는 역사 센터에서 Costin을 방문한 다음 그의 Ybor City 스튜디오로 가서 에칭이 어떻게 만들어지는지 보았습니다.
Saunders Foundation의 공공 역사 큐레이터인 Brad Massey는 Costin이 과거에 Tampa Bay History Center의 전시에 기여한 적이 있었기 때문에 그와 함께 쇼를 하고 싶다고 말했습니다. 그러나 센터는 미술관이 아니기 때문에 코스틴의 조류학(조류 연구) 원고 컬렉션 중 일부를 포함하기로 결정했습니다. Costin이 사용하는 유사한 판화 기술을 사용하는 새의 에칭이 특징입니다.
미국 조류학의 아버지로 여겨지는 알렉산더 윌슨(Alexander Wilson)의 1808년 판을 포함하여 수세기 전의 사례가 전시되어 있습니다. 현재는 멸종되었지만 한때 플로리다에서 흔히 볼 수 있었던 새인 캐롤라이나 잉꼬를 손으로 그린 에칭이 있습니다.
당연히 John James Audubon의 작품이 영향을 주었지만 Costin은 새를 기록하는 예술적 전통의 계보에서 자신의 자리를 확보했습니다. 그는 심지어 다음 세대를 위한 교육적이고 영감을 주는 도구가 될 자신의 책인 "Large Florida Birds"도 가지고 있습니다.
쇼를 둘러보는 동안 Costin은 달팽이만 먹는 희귀한 달팽이 연과 같이 각 새의 삶에 대한 많은 세부 사항을 설명하고 야생에서 새를 보는 것에 대한 멋진 일화를 공유했습니다. 그를 플로리다의 새 전문가라고 부르는 것이 안전합니다.
판화 제작 과정의 역사가 전시되어 있으며 코스틴이 소유한 소형 인쇄기와 그가 작업에 사용하는 다양한 도구도 전시되어 있습니다.
무료로 해야 할 5가지 일 뉴스레터를 구독하세요
받은편지함에 더 많은 무료 주간 뉴스레터가 필요하십니까?시작하자.
Costin은 어린 시절부터 새에 관심이 있었습니다. 1970년 플로리다로 이주했을 때 그는 어디에서나 볼 수 있는 대형 새에 매료되어 그에 대한 연구를 시작했습니다. 그는 그들이 현대의 공룡이라고 말하기를 좋아합니다.
그는 들판에서 조류를 관찰하고 사진을 찍는 것으로 그의 예술적 과정을 시작한다. 그는 사진에서 직접 작업하지 않습니다. 그는 자신의 인물 사진이 사진처럼 보이길 결코 바라지 않습니다. 하지만 사진을 포즈 참조와 스케일 패턴 및 색상과 같은 세부 사항에 사용합니다. 그는 가끔 조류 재활 센터를 방문하고 심지어 멸종된 새들을 박제하여 참고하기도 했습니다.
그는 흑연으로 작은 그림부터 시작하여 수채화를 추가하여 구성과 색상을 결정하는 데 도움을 줍니다. 인쇄될 때 실제 크기로 확대됩니다. 그는 보통 새 한 마리만 키우지만 모래언덕두루미는 평생 짝짓기를 하기 때문에 한 쌍을 키우기로 결정했습니다.
그 작품은 이번 전시회에 전시되어 있는 작품이자 그가 자신의 작업실에서 만드는 과정을 우리에게 보여준 작품이다.
코스틴은 자신이 연구한 일본 판화의 단순함에서도 영감을 받았다고 말했습니다. 그들의 영향은 인쇄물의 풍경 측면에 반영됩니다.
Costin의 Ybor City 스튜디오는 1904년에 건설된 의류 매장이었던 건물에 있습니다. 그는 1989년에 그것을 구입했는데 화재로 인해 엉망이 되었습니다. 2층짜리 붉은 벽돌 건물에는 도구, 안료, 큰 종이 두루마리, 그가 예술 작품을 저장하는 50세트 이상의 평면 파일이 서까래까지 가득 차 있습니다. 이 파일에는 작업이 너무 많아서 디지털 데이터베이스를 만들었습니다. 그래서 그는 특정 조각을 찾을 수 있습니다.
프론트 오피스의 벽에는 리본이 가득 걸려 있어 지난 몇 년간 그가 얼마나 많은 상을 받았는지 알 수 있습니다. 그의 창작 과정에 대한 메모가 벽에 테이프로 붙어 있고, 그가 맞춤 제작한 인쇄기가 있는 방에서는 뻐꾸기 시계가 주기적으로 미친 듯이 돌아다닙니다.